Jacques Després nel suo piccolo ma significativo portfolio ci mostra il suo mondo popolato da teneri bimbi vestiti con tutine monocolore e dalla testa che ricorda il casco di un astronauta.
Un 3d “dolcemente” diverso dal solito, curato ma semplice ed essenziale, dall’atmosfera sì sintetica, ma non troppo.
Consigliato per passare un quarto d’ora di tranquillità.
scritto da Holly_and_cat
I soggetti delle illustrazioni di questo autore francese sono molto particolari. Teste enormi a forma di uovo e dei piccoli occhi infossati sono le caratteristiche degli omini “perlati” di Ores.
Specializzato in ritratti surreali, ma se la cava molto bene anche con le sculture che riprendono i volti delle sue illustrazioni, caratterizzandole ancor di più con linee che rimandano a tribali decorativi.
WEB: www.oresone.com
scritto da Alessiodral
Con una macchina da cucire, delle “tele” di stoffa di grandi dimensioni, tanto filo e passione (e bravura), Inga Likšaitė crea linea per linea i suoi ritratti che sembrano venire da lontani schermi di vecchi cinema.
Spesso cucendo tonalità chiare su sfondi scuri, man mano delinea le sagome sulla stoffa di visi di ragazze, donne e uomini, di strane forme ondulate come spettri, e di altre simili a fiori.
Visitando il suo sito si possono ammirare anche le interessanti cornici fatte da lei a mano con il cartone, vere e proprie riproduzioni minuziose di intagli creativi.
Inga a sorpresa si rivela un’artista manuale che emula tecniche visive solitamente riprodotte in digitale, e forse è proprio questo che vi spingerà a curiosare nella sua galleria.
WEB: www.liksaite.com
scritto da Holly_and_cat
Collettivo francese composto da 7 grafici-illustratori (ma soprattutto amici).
La grande portata del loro portfolio online permette un’ampia visuale sulle frizzanti e simpatiche idee del gruppo (nato dall’unione di due piccoli gruppi creativi, i jeanclodes e gli espezial), che da’ l’idea d’esser sempre “pronto a far festa” (ma una festa alternativa).
Tanti mostriciattoli, come di consueto ultimamente, a colori e in bianco e nero, a computer come a penna, su tela com’anche su ampie facciate di edifici.
Nonostante si vengano ad incrociare tante influenze diverse, i lavori mantengono uno stile comune, omogeneo e dettato dalla passione del creare un qualcosa insieme.
WEB: www.jeanspezial.com
scritto da Holly_and_cat
Disegni “al fumetto”, colori sgargianti, frasette simpatiche di rito. Un po’ street art, un po’ digitale, un po’ manuale. Un buon minestrone quello che si gusta nel portfolio di Nick Deakin, illustratore nato e cresciuto in un ex villaggio di minatori dello Yorkshire, Inghilterra.
A tirarlo fuori dalla massa è la particolarità del suo stile: si avvale di un massiccio uso del font manuale, che finisce in quasi ogni sua opera dando un tocco di verve “fatta in casa”. Nick, oltretutto, è davvero creativo nel creare font, vedasi il suo progetto Type sul suo account Flickr.
Fra i “classici” oggetti personalizzati da lui stesso (classici perchè a moltissimi ottimi artisti in linea con il suo stile ormai capita di personalizzare un Qee Bear), troviamo anche tavole da skateboard, portafogli, scarpe eleganti da donna, t-shirts, mentre fra i suoi clienti cartacei si possono leggere nomi come The Guardian, New York Times e Computer Arts Magazine.
WEB: www.nickdeakin.com
scritto da Holly_and_cat
Oggi si sogna perpendicolare con Julien Pacaud, ai tempi di “favolosi” anni andati (all’incirca dai ‘30 ai ‘60). Le sue moderne rivisitazioni di stile, pensiero e vita di quei tempi si sfogano con una tecnica che si sposta dal metafisico al collage, dalla fotografia all’architettura, con soggetti grottescamente ironici, strambi, raffigurati in mondi fittizzi che ricordano ambienti rifatti in modello su piccola scala.
Futuro, scienza, finzione, chimica e geometria sono solo alcuni componenti delle varie opere. Provate a guardarvi questo portfolio e dopo un po’ vi sembrerà d’osservare la terra direttamente dal set cinematografico di Voyage dans la Lune.
WEB: www.institutdrahomira.com/julienpacaud
scritto da Holly_and_cat
Importanti nomi commissionatori come New York Times, British Columbia Airlines e Walt Disney forse non faranno subito saltare alla mente creazioni come quelle di Camilla Engman, illustratrice svedese dai toni pacati.
C’è un’aura d’inafferrabile che proviene dai suoi lavori, popolati spesso da figure umane e animali tenui, raffigurati tramite linee fragili, campimenti ruvidi e grossolani e colori pastello, spesso circondati solo dal bianco di fondo.
Illustrazioni e dipinti molto intimisti che strappano calmi momenti di riflessione in giornate un po’ grigie, circondandoci del calore di un’ideale tazza di tè su di una scrivania di legno chiaro.
scritto da Holly_and_cat
Sergio del Puerto una mattina del 1999 si è alzato dal letto e ha deciso di dare un taglio a tutto fondando lo studio grafico Serial Cut. Grafica, video e illustrazione di altissima qualità direttamente da Madrid.
Un massiccio uso di fotografia a livello professionale e l’utilizzo di testi tridimensionali sono le caratteristiche portanti dello stile Serial Cut. Tutto i lavori presentati in questo portfolio hanno il fascino della manualità senza mai dimenticarsi delle potenzialità del computer.
Osservate con attenzione ogni più piccolo particolare di questo sito, non solo per i progetti contenuti, ma anche per i vari backstage delle realizzazioni. C’è molto da imparare.
WEB: www.serialcut.com
scritto da Alessiodral
Le creazioni rifacenti agli anni ‘60 di Andy Gilmore sembrano piccoli gioielli d’arte. Mi incollano gli occhi allo schermo tutte quelle cromie così ben amalgamate ma spesso contrastanti (l’uso di colori caldi/freddi resi luminosi e vividi dal nero o dal bianco è quasi una costante delle sue creazioni migliori), quelle linee perfette che sembrano trasportate al computer direttamente dalla mente di un architetto.
Sono lavori decisamente strani, eppure ammalianti perchè danno l’impressione che ci sia una grande mole di lavoro dietro quei semplici quadri, cerchi, e forme tridimensionali ricorrenti.
Curiosi sono anche gli schizzi di Andy (visibili nel suo blog personale e nel suo account Flickr), abbastanza distaccati dagli esperimenti di forme e colori, che riprendono per lo più animali e uomini nei loro movimenti, in tratti fitti e puliti.
Un autore certamente da scoprire.
scritto da Holly_and_cat
Curiosando tra le pagine di Freshcut mi sono gustato l’animazione Viva Calaca, dedicata alla festa messicana “Dia de los Muertos” (Il Giorno dei Morti), realizzata dall’autore che vi proponiamo quest’oggi.
Nato a Bilbao, Ritxi Ostàriz attualmente lavora a Madrid come designer e art director. I lavori presenti nel suo sito sono molto interessanti, specialmente per la grande varietà, anche se a volte si ha l’impressione di osservare degli ottimi esercizi stilistici ispirati.
Tra progetti per la stampa, video, web e packaging di album c’è davvero molto da vedere. Vi consiglio di visitare anche la sezione about, dove Ritxi Ostàriz ha inserito vari link per rendere omaggio alle sue fonti d’ispirazione.
WEB: www.iikki.com
scritto da Alessiodral
Il portfolio del professionista Recuenco offre qualsiasi tipo di tecnica fotografica: dal fish-eye al bianco e nero, dalla fotomanipolazione all’uso di pellicole Polaroid, dalle panoramiche a colori alla solarizzazione, dagli esterni ai ritratti, allo still-life, e così via.
La sua bravura fotografica lo porta anche a creare alcuni video e spot, visibili nella sezione films del suo sito.
La curiosità più eccentrica è come Eugenio parla di sè, dicendo d’essere un testardo abituato a far ciò che vuole che lavora con grandi società abituate a fare ciò che vogliono. Dice che è dura far combaciare i due caratteri e i lavori che risultano da quest’unione forzata, per quanto lo aggradino o meno, sono comunque frutto della sua passione e dell’ottima equipe (che si fa chiamare “The Eye of Frosker“) che lo accompagna.
La grande e variegata disponibilità del suo portfolio è per la maggior parte stata eseguita per grandi nomi fra cui L’Oreal, Universal Music, Yves Saint Laurent, Armando Testa, Diesel, Vogue, Vanity Fair, PlayStation.
scritto da Holly_and_cat
Autore di linee sinuose e concentriche, Si Scott incentra gran parte della sua produzione sullo studio di caratteri tipografici fluidi ed armoniosi che si rifanno all’Art Nouveau. Non potendo dire molto altro dei suoi lavori, vi consiglio di visitare il portfolio di Scott, che raccoglie lavori pubblicati e commissionati da importanti clienti (come ad esempio Nike, Channel4, The New York Times, Unicef, Computer Arts) assieme a schizzi, animazioni e perfino un video che mostra il nostro all’opera.
scritto da Holly_and_cat
Mi sono divertita un sacco a girovagare nel grande (mooolto grande) sito-showcase di Geneviève Gauckler, autrice che prende parte anche al gruppo Pleix.
Una vasta selezione di lavori in campi differenti (dalle t-shirts ai video, dagli stickers ai piatti per la casa, dalle illustrazioni alle fotomanipolazioni, alle esposizioni, alle copertine per vari magazines, ecc.) fa mostra del talento dal sapore giovane di Geneviève, che si diverte a disseminare simpatici “omini” neri, mostriciattoli, hot dogs con gli occhi e palle di pelo nelle sue produzioni, spesso dalle forme morbide e dai colori vivaci. E proprio questi piccoli e geniali esserini (quasi sempre esclamanti sentenze tipo “Yep!”, “Yeah!”, “Ouch!”, “Hello”, “Grrr”) danno un tocco ironico ai suoi lavori e ne mantengono la linea di stile “giocosa”, che fa sorridere chi li guarda e che mette irrimediabilmente curiosità per cercare i mostriciattoli in ogni nuova immagine.
WEB: www.g2works.com
scritto da Holly_and_cat
Oggi è stata proprio una buona giornata. Indaffarato tra i cento impegni, ma in maniera serena e produttiva. Sarà stato merito anche del buon augurio della splash page del Tea Time Studio? … ne dubito, ma facciamoglielo credere.
Navigando questo sito mi è venuta una strana voglia di coccolarmi un coniglietto mentre assaporo una meringa gigante ascoltando i The Boy Least Likely To.
Questo studio creativo è stato fondato nel 2002 a Barcellona da Sebastián Litmanovich. I lavori presenti nel portfolio spaziano dalla grafica, alla fotografia, senza tralasciare l’illustrazione. La navigazione è un po scomoda dovendo tornare alla pagina principale dopo aver visionato ogni singolo lavoro, ma almeno la documentazione per ogni progetto è esaustiva grazie alle molte immagini accompagnate da testi descrittivi.
scritto da Alessiodral
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